AI gaat een deel van onze fotografie om zeep helpen. En dat is geweldig nieuws.

Ik ga je iets vertellen wat je in de meeste artikelen over AI en fotografie niet leest.

Een deel van ons fotografiewerk gaat verdwijnen. En dat is helemaal prima.

Want eerlijk gezegd: niemand werd fotograaf om zijn dagen te vullen met het fotograferen van identieke productfoto's op een witte achtergrond.

Maar ik loop op de zaken vooruit. Laten we van het begin beginnen.

Het is niet de eerste keer dat de dood van fotografie wordt aangekondigd. De digitale camera zou fotografen overbodig maken. Daarna de smartphone. Daarna Instagram. Bij elke revolutie veranderde het vak. Maar fotografen die echte waarde leverden, vonden altijd hun plek. En met de komst van AI zal dat niet anders zijn.

1. Het echte probleem met dit debat

Er is een vraag die iedereen stelt sinds Midjourney liet zien wat het kon:

Want als het antwoord "een foto" is, dan, is AI inderdaad een serieuze bedreiging. Huidige generatieve modellen produceren indrukwekkende beelden op aanvraag en dat slechts in luttele seconden.

Maar wat als het antwoord iets anders is?

2. Wat ik zag tijdens het bouwen van software voor fotografen

Al een aantal jaren ontwikkelen wij Fotostudio, een beheertool die door duizenden professionele fotografen wordt gebruikt. We zien tienduizenden projecten, offertes en klantreacties door het platform stromen.

En één ding valt steeds opnieuw op.

De meest succesvolle fotografen zijn quasi nooit degenen met het beste materiaal. Het zijn wel diegenen die de beste ervaring kunnen creëren. Het zijn diegenen over wie klanten vertellen aan vrienden, niet omdat de foto's mooi zijn, maar omdat de fotoshoot onvergetelijk was.

Het zijn diegenen die de ochtend na een bruiloft, een geboorte of een bedrijfsreportage berichten ontvangen die niets te maken hebben met resolutie of kleurbewerking.

En AI kan zo'n berichten niet ontvangen.

3. Het werk dat echt zal lijden

Laten we concreet zijn. De fotografieactiviteiten die het meest kwetsbaar zijn voor AI, zijn die waarbij menselijke aanwezigheid niet de kern van het product is:

• Generieke e-commerce en catalogusfotografie
• Standaard reclamemateriaal
• Uitwisselbare marketingbeelden
• Stockfotografie
• Zielloze bedrijfsportretten die seriematig worden geproduceerd

In die gevallen koopt een klant geen relatie, geen aanwezigheid en geen emotie. Hij koopt een bestand dat aan een briefing voldoet. En daar, ja, zullen generatieve tools de overhand nemen. Dat doen ze nu ook al.

Maar hier is wat interessant is: fotografen die in die segmenten werkten, deden dat vaak omdat het toegankelijk was, niet omdat het vervullend of hun passie was.

AI zou weleens de duw kunnen zijn die ze nodig hebben om het werk te vinden dat echt bij hen past.

4. Wat AI niet kan en in principe nooit zal kunnen

Aanwezig zijn.

Een bruiloft speelt zich niet opnieuw af. Een geboorte ook niet. De eerste schooldag van een kind, het laatste portret van een ouder die oud wordt, het afscheidsfeest van een collega. Die momenten gebeuren eenmalig, in de echte wereld, met echte mensen.

Een generatief model kan een visueel perfecte trouwfoto produceren. Maar het kan er niet op de dag zelf bij zijn om de schoonmoeder te managen die de groepsfoto wil leiden, om te gaan met het licht dat op twee minuten verandert, of tips te geven aan de bruidegom die niet wist wat hij met zijn handen moest doen.

Iemand op zijn gemak stellen.

Elke portretfotograaf weet dat de foto begint lang voordat de sluiter wordt ingedrukt. Het begint tijdens het allereerste gesprek. In de manier waarop je iemand ontvangt die zichzelf niet fotogeniek vindt. In het moment waarin die persoon de camera vergeet omdat hij aan het lachen is.

Die chemie kun je niet automatiseren.

Vastleggen wat echt heeft bestaan.

Wanneer ouders de foto van hun driejarig kind bekijken, willen ze geen perfect beeld van een perfect kind. Ze willen hun kind. Met een scheve glimlach. Met haar stralende ogen op precies die dag. Met de manier waarop het zijn lievelingsspeeltje vasthield.

De waarde van die foto komt niet van de technische kwaliteit. Die komt van de echtheid. En echtheid kan per definitie niet worden gesimuleerd.

5. De paradox van overvloed

Er is op dit moment iets tegenstrijdigs gaande.

Hoe makkelijker beelden geproduceerd kunnen worden, hoe meer authentieke beelden in waarde zullen stijgen.

We zien dit al in andere sectoren. Streaming heeft liveconcerten niet gedood. Het heeft concerten omgetoverd tot ervaringen die je thuis niet kunt nabootsen. En de prijzen zijn gestegen.

De smartwatch heeft het luxehorloge niet gedood. Het maakte het luxehorloge juist begeerlijker, precies omdat het niet louter functioneel is.

AI-fotografie gaat de menselijke fotografie niet doden. En misschien geeft het haar wel haar diepste bestaansreden terug.

6. Wat dit concreet voor jou betekent

Als je fotograaf bent, is dit wat ik wil dat je hier uit meeneemt;

Het is geen gemakkelijke periode als je je bedrijf uitsluitend op het technische hebt opgebouwd.

Maar het is een buitengewone tijd als je het op het menselijke hebt opgebouwd.

En als je nog niet zeker weet aan welke kant je staat? Dit is misschien het beste moment om daarover na te denken.

7. Wat wij van onze kant doen

Bij Fotostudio experimenteren we al maanden actief met AI. We delen onze bevindingen regelmatig op deze blog.

Tot slot

AI gaat de fotografie transformeren. Dat is zeker. Het zal bepaald werk elimineren, nieuwe kansen creëren en herpositionering afdwingen.

Maar fotografen die een echte ervaring creëren, die oprechte vertrouwensrelaties opbouwen met hun klanten en die weten hoe ze moeten vastleggen wat niet gesimuleerd kan worden... die fotografen hebben een toekomst die AI, hoe krachtig ook, niet kan bedreigen.